Nyheter
Kunsten på Fløyen skifter fra Astrup til Dewasne
Kode og Fløyen fortsetter å samarbeide om å bringe kunst ut av museumsrommene og møte publikum på steder der de allerede befinner seg.
I kunstmonteret i Fløirestauranten viser vi verk fra Kodes samlinger, med mål om å gjøre kunsten tilgjengelig også for flere mennesker.
Verkene i monteren skiftes over tid og gir ulike innganger til kunsten Kode forvalter. Nå er tiden kommet for det første kunstbyttet.
Etter at Nikolai Astrups Rabarbra har stått i kunstmonteren siden februar, overtar Gamma Sud av den franske kunstneren Jean Dewasne.
Med kunstbyttet går monteret fra Astrups vestlandske landskap til et helt annet kunstnerisk uttrykk.
Nå åpner montereet for et nytt møte med Kodes samlinger.
Et arkitektonisk møte mellom farge og form
Jean Dewasne
Gamma Sud, ca. 1972
Lakk på tre
Kode, deponert fra Erling Nebys samling
I Jean Dewasnes Gamma Sud fra omkring 1972 møtes fargerike, skarpt avgrensede linjer, vinkler, kurver og halvsirkler i en tett, arkitektonisk komposisjon. Den blanke, nesten industrielt virkende lakkoverflaten svarer til maleriets nøye og systematiske oppbygning.
Gamma Sud er en mindre versjon av de monumentale veggmaleriene Dewasne skapte for museer, bedrifter og kommunale bygninger i løpet av 1960 og 1970 årene. Blant eksemplene er arbeider for avisredaksjonen Politiken i København og undergrunnsbanen i Hannover.
Maleriets tittel vekker assosiasjoner til stjernebilder og himmelretninger, og kan ha sin opprinnelse i Dewasnes interesse for topologi, matematikken bak rom som kan vris, bøyes eller strekkes. Samtidig formidler tittelen en følelse av teknologisk optimisme og tro på vitenskapelig fremgang.
Jean Dewasne var teoretiker og forkjemper for geometrisk abstraksjon i etterkrigstidens Paris. Han var blant annet medlem av Salon des Réalités Nouvelles og del av den internasjonale kretsen av abstrakte kunstnere rundt galleristen Denise René.
Han tok utgangspunkt i det flate billedspråket til de konkrete kunstnerne fra 1930 og 1940 årene, blant dem Piet Mondrian og Auguste Herbin. Samtidig beveget han seg bort fra deres mer elementære geometriske former og utviklet et formspråk preget av buede og intrikate komposisjoner.
For Dewasne handlet abstraksjonen ikke bare om form. Han var opptatt av hvordan farger og former kunne virke direkte på betrakteren. I tråd med hans kommunistiske og humanistiske idealer ønsket han at kunsten skulle kunne henvende seg til en bred del av befolkningen.
En del av Erling Nebys samling
Gamma Sud er en del av Erling Nebys samling, som er deponert hos Kode med intensjon om permanent overdragelse.
Neby begynte å samle kunst på 1970 tallet og utviklet etter hvert en særlig interesse for konkret og geometrisk abstrakt kunst. Et viktig møte fant sted ved Galerie Denise René i Paris, som representerte flere av kunstnerne som senere skulle få sentrale plasser i samlingen.
Samlingen hos Kode består av 176 arbeider og omfatter kunst av blant andre Victor Vasarely, Aurelie Nemours, Jesús Rafael Soto, Auguste Herbin, Josef Albers, Aase Texmon Rygh og Olle Bærtling, i tillegg til Jean Dewasne.
Samlingen gir et omfattende bilde av utviklingen innen konkret og geometrisk abstrakt kunst gjennom store deler av 1900 tallet. Verk fra samlingen har tidligere vært vist ved blant annet Centre Pompidou i Paris og Whitney Museum of American Art i New York. I 2023 presenterte Kode et større utvalg i utstillingen Kvadratets hjerte.
Med Gamma Sud på Fløyen får publikum møte ett av verkene fra denne samlingen i en helt annen sammenheng enn i en tradisjonell museumssal.
Astrup videre ut i verden
Kunstbyttet på Fløyen skjer samtidig som Nikolai Astrups kunst står foran en omfattende internasjonal reise.
I samarbeid med Sparebankstiftelsen DNB skal Kode presentere Astrups kunst ved fire museer i Japan. Utstillingsturneen Garden of Growth åpner ved Tokyo Station Gallery 21. november 2026 og fortsetter videre til Yamaguchi Prefectural Art Museum, Nagoya City Art Museum og The Museum of Modern Art, Hayama.
Utstillingen samler over 180 verk fra Kode og Sparebankstiftelsen DNBs samling, Astruptunet ved Musea i Sogn og Fjordane og private samlinger.
Turneen varer ut 2027 og blir den første store presentasjonen av Astrups kunst i Japan.